Roxana Amed lanza Todos los fuegos, una audaz reinterpretación jazzística de clásicos del rock argentino
Miami, Florida – La galardonada vocalista de jazz Roxana Amed presenta su nuevo álbum Todos los fuegos, una obra vibrante que fusiona su inconfundible voz y sensibilidad jazzística con composiciones icónicas del rock argentino. Acompañada por una formación estelar, Amed reimagina obras de leyendas como Charly García, Luis Alberto Spinetta, Fito Páez y Gustavo Cerati, trazando un puente entre la rica herencia del rock nacional y el lenguaje del jazz contemporáneo.
Reconocida por su originalidad y su capacidad para trascender géneros, Amed se embarca en un nuevo desafío: curar un repertorio de canciones que, en su momento, rompieron moldes, ahora presentadas desde una estética sonora profundamente jazzística.
“Estas canciones fueron revolucionarias en su época, rompiendo las reglas de la armonía, la melodía y la poesía de una manera que transformó la música latinoamericana para siempre”, afirma Amed. “Mi objetivo era honrar su esencia”.
Uno de los pilares creativos del álbum es el pianista argentino radicado en Nueva York Leo Genovese, con quien Amed construye un paisaje musical tan dinámico como refinado. Todos los fuegos cuentan además con la participación de figuras de talla internacional como Tim Lefebvre (David Bowie’s Blackstar, Tedeschi Trucks Band) en bajo eléctrico, Kenny Wollesen (John Zorn, Bill Frisell) en batería, y Mark Small (Michael Bublé, Darcy James Argue) en saxos, clarinete y arreglos. A ellos se suma Martin Bejerano (Roy Haynes, Christian McBride Band, Dave Holland, Ron Carter) colaborador habitual de Amed, en teclados y arreglos.
La selección de temas hecha por Amed responde a un criterio estético claro: cada composición debía contener un germen jazzístico —en su melodía o armonía— que permitiera un tránsito natural hacia el sonido buscado en la producción. Entre los clásicos reimaginados se encuentran “Cinema verité” y “Salir de la melancolía” de Serú Girán, “Ciudad de pobres corazones” de Fito Páez y “Corazón delator” de Soda Stereo. Amed también aporta una composición original, “Diamonds”, coescrita junto a Genovese, consolidando su voz como intérprete y creadora en este universo musical.
Cada pieza refleja la fusión de géneros que define el arte de Amed. El hipnótico “Verbo carne” de Cerati adquiere una atmósfera onírica y vanguardista gracias a los intrincados arreglos de viento de Small, mientras que “Ciudad de pobres corazones”, arreglada por Bejerano, se transforma en una poderosa pieza rítmica con la participación del percusionista Samuel Torres. El emblemático “Corazón delator” renace como un electrizante himno de jazz-rock con Aaron Lebos en guitarra eléctrica.
“El desafío fue encontrar nuevos espacios dentro de estas canciones, manteniendo intacta su carga emocional”, explica Amed. “El rock y el jazz siempre han compartido una conexión profunda: ambos nacieron de la rebeldía, la innovación y el deseo de ir más allá de los límites. Este álbum es mi forma de celebrarlo”.
Los trabajos anteriores de Amed han recibido elogios de la crítica internacional. Latin Jazz Network calificó su álbum Becoming Human (2024) como “magnífico”, destacando su “voz de contralto hipnótica” y señalando que la música “parece explotar desde la corona nuclear del sol”. AllMusic elogió el mismo trabajo, afirmando que Amed “te envuelve en una atmósfera cálida y poética”. Asimismo, All About Jazz reconoció su disco Los Trabajos y las Noches (2023) como “una de las mejores grabaciones vocales de jazz del año”.
FICHA TÉCNICA
Todos los fuegos
(Sony Music Latin, 2025)
Lista de temas
- Salir de la melancolía (Charly García – Peperina, Serú Girán, 1981)
- Cinema verité (Charly García – Peperina, Serú Girán, 1981)
- Asilo en tu corazón (Luis Alberto Spinetta – La la la, Spinetta-Páez, 1986)
- Vida siempre (Luis Alberto Spinetta / Leo Sujatovich – Bajo Belgrano, Spinetta Jade, 1983)
- Corazón delator (Gustavo Cerati – Doble vida, Soda Stereo, 1989)
- Ciudad de pobres corazones (Fito Páez – Ciudad de pobres corazones, 1987)
- La sed verdadera (Luis Alberto Spinetta – Artaud, Pescado Rabioso, 1973)
- Dejaste ver tu corazón (Fito Páez – La la la, Spinetta-Páez, 1986)
- Verbo carne (Gustavo Cerati – Bocanada, 1999)
- Diamonds (Leo Genovese / Roxana Amed, 2024)
- La sed verdadera (versión alternativa) (Luis Alberto Spinetta – Artaud, Pescado Rabioso, 1973)
Músicos
Roxana Amed: voz y letras
Leo Genovese: piano, sintetizadores, Rhodes. Arreglos en temas 1, 2, 3, 4, 7, 8, 10 y 11
Mark Small: saxos (1, 2, 3, 7, 8); clarinetes (1, 3, 4, 9); arreglo de Verbo carne
Tim Lefebvre: bajo eléctrico
Kenny Wollesen: batería (1, 3, 4, 5, 6, 8, 9, 10)
Martin Bejerano: sintetizadores (5, 6); arreglos de Corazón delator y Ciudad de pobres corazones
Joseph Monticello: flauta (1, 4, 9)
Aaron Lebos: guitarra eléctrica (5)
Samuel Torres: percusión (6)
Ingeniería
Steven Sacco: grabación en Sear Sound Studio (2 y 3 de diciembre de 2024)
Chris Allen: grabación en Sear Sound Studio, New York (29 de enero de 2025)
Carlos Álvarez: grabación en Weeks Studio, Coral Gables (8 de febrero de 2025)
Ingeniero de mezcla: Carlos Álvarez
Ingeniero de masterización: Paul Blakemore
Diseño de portada
Pablo Vallone y Daniel Arano
Producción
Roxana Amed
Acerca de ROXANA AMED:
vocalista, compositora, productora y educadora
Nominada al Latin GRAMMY®, miembro de NARAS® y LARAS®, y ganadora del Premio Gardel, Roxana Amed es una destacada artista argentina de jazz nacida en Buenos Aires y radicada en los Estados Unidos. Compositora, autora, productora y educadora, su obra fusiona las tradiciones folclóricas sudamericanas con el art rock y el jazz moderno. Su singular enfoque artístico ha sido elogiado por GRAMMY.com, que destacó su “visión artística, comprensión de su lugar en el espacio cultural y su habilidad para transitar entre mundos”.
Considerada por la crítica, el público y sus colegas como una de las voces más importantes de la música sudamericana contemporánea, Amed ha cosechado reconocimiento tanto en América Latina como a nivel internacional.
Entre sus primeros trabajos se encuentran los álbumes Limbo (2004) y Entremundos (2006), realizados en colaboración con el multiinstrumentista Pedro Aznar (ex integrante de la banda de Pat Metheny). A estos le siguieron producciones notables como Cinemateca Finlandesa (2010), a dúo con el pianista Adrián Iaies (nominado al Latin GRAMMY®), Inocencia (2011), y La sombra de su sombra (2012), junto al pianista y compositor Frank Carlberg, con música original basada en los poemas de Alejandra Pizarnik. En 2019 presentó Instantáneas, un álbum grabado en vivo en estudio.
En abril de 2021 lanzó Ontology, junto a su ensamble liderado por el pianista Martin Bejerano, interpretando composiciones de Wayne Shorter, Alberto Ginastera, Miles Davis y obras originales. El álbum tuvo un impacto significativo en la escena del jazz internacional.
En agosto de 2021 recibió la prestigiosa beca “New Jazz Works” otorgada por Chamber Music America, con el apoyo de la Fundación Benéfica Doris Duke. Ese mismo año, Ontology fue nominado a dos Latin GRAMMY® en las categorías de Mejor Álbum de Jazz/Jazz Latino y Mejor Arreglo. En 2022, el disco obtuvo el Premio Gardel al Mejor Álbum de Jazz, siendo la primera vez en 19 años que una vocalista y productora recibía esta distinción.
En abril de 2023, ¡Amed fue la única artista estadounidense invitada a presentarse en la feria internacional de jazz Jazzahead! en Bremen, Alemania, donde su actuación fue recibida con gran entusiasmo. Ese mismo año, recibió nuevas nominaciones a los Premios Gardel y a los Latin GRAMMY® por su álbum Unánime, en la categoría Mejor Álbum de Jazz. La crítica especializada de Estados Unidos, Europa y Argentina elogió nuevamente su trabajo.
La producción de Unánime reunió a reconocidos artistas de toda Iberoamérica, como Chucho Valdés (Cuba), Niño Josele (España), Pedro Aznar (Argentina), Chico Pinheiro (Brasil), Julio Reyes Copello (Colombia), Tony Succar (Perú) y Linda Briceño (Venezuela). El álbum celebra obras de compositores históricos y contemporáneos como Ignacio Cervantes, Luis Alberto Spinetta, Egberto Gismonti, Miguel Pous, César Prato, Julio Reyes Copello, así como piezas de Miles Davis, Edward Perez, Martin Bejerano y la propia Amed.
El 9 de junio de 2023, Amed lanzó Los trabajos y las noches, nuevamente junto a Frank Carlberg, con composiciones basadas en los poemas de Alejandra Pizarnik. Este álbum recibió 4 estrellas de la revista DownBeat, una nominación a los Premios Gardel como Mejor Álbum de Jazz, y fue presentado con éxito en Nueva York en agosto.
El 2 de mayo de 2024 vio la luz Becoming Human, también con apoyo de Chamber Music America. Su estreno fue celebrado con presentaciones en The Jazz Gallery de Nueva York y en Miami. Esta producción logra su octava nominación a los Premios Gardel 2025.
“Becoming Human, en su modo discreto —casi suplicante— es la declaración más poderosa para que finalmente Amed reciba la postergada inclusión en la primera línea de vocalistas de jazz”. — John Chacona, All About Jazz
El 23 de mayo de 2025, Amed lanza su duodécimo trabajo discográfico: Todos los fuegos, donde reimagina clásicos del rock argentino desde el lenguaje del jazz. El repertorio incluye composiciones de Charly García, Luis Alberto Spinetta, Fito Páez y Gustavo Cerati, con la participación de músicos como Leo Genovese, Mark Small, Tim Lefebvre, Kenny Wollesen y Martin Bejerano.
En abril de 2025 y como Solista de Jazz, Roxana Amed recibe el Diploma al Mérito de la Fundación Konex junto a otras 100 personalidades de la música popular argentina por la labor de la última década.
Todos sus álbumes han sido editados por Sony Music Latin.
Actualmente, Roxana Amed es profesora titular de canto y teoría y co-dirige un ensamble de música latinoamericana en la Frost School of Music de la Universidad de Miami.
